【AnimationAid】アニメーション3 藤原クラス受講記録【Week4】

「アニメーション3：ボディメカニクス/体の動き 基礎」4週目の受講記録です。

 

講師は藤原氏（@atsuox）、TAは渡辺氏（@yukwtnb47）の下で行われるアニメーション３。

今回は3週目の課題のレビューとそれに伴う様々なレクチャーメモ。今回は講師都合によりスクールが一週間延期になったためミッドウィーク×3回というなんともおいしい週でもありました😋

この記事では

fa-check-circle-o4週目の受講内容

をまとめています。

 

 

関連記事前回

ミッドウィーク

冒頭に記載した通り、スクール延期になったため今回は3回もミッドウィークがありました。

こんな感じ

1. 通常のミッドウィーク
2. 本来の４週目の受講日(延期)。
   マスタークラス後にミッドウィーク的なレビュー対応
3. 通常の受講前のミッドウィークは
4. 4週目(今回

ミッドウィーク1

前回のFBを元に修正していきました。

ミッドウィーク１ FB

• ネガティブスペースを意識する
  ネガティブスペースを作ることで動きをわかりやすくする
  

 

参考

CGアニメーター向け すぐに使えるメモ４（シルエットについて）

• 足のディテールの再チェック
  上記に繋がるFBではありますが、踵を上げる、足が跳ね上がるなどの細かなディテールを拾う
• リファレンスから見る印象を落とし込む
  シンプルなポーズのトレースから、動画がら見る動きの印象を確認する（びょんと跳ねる、腕はアークを得描いている等）

ミッドウィーク1での質問と回答

ミッドウィーク時に私が質問した内容と回答です

 

ミッドウィーク2のFB

1について。

• アンティック(予備動作)が少ない
  アクション前の予備動作をより強調する。
• 移動の方向(力が向かう方向)を分析する

グッと踏み込み蹴りの前の溜めを作る(アンティック)＋蹴りに向かう方向をしっかり見せることで蹴りが見やすくなる。蹴りの動きにコントラストがつく

 

2について

• 2F同じような絵が続いた後に大きな変化が来ている。
• ネガティブスペースの急激な変化。
  ネガティブスペースが１F間で開いて閉じてまた開いてを繰り返している箇所がある
  

CGアニメーター向け すぐに使えるメモ４（シルエットについて）

• 足のディテールの再チェック
  上記に繋がるFBではありますが、踵を上げる、足が跳ね上がるなどの細かなディテールを拾う

ミッドウィーク3

大分形になってきたのでよりPush(強調)できる所、クリーンナップ(整理)できるところのチェックをしていただきました。

ミッドウィーク3のFB

• 足のビタどまり感を無くす

完全にポーズのコピペ(床に縫い付けられているような状態)な箇所に動きを出す。

ちょっとティルトがかかる、力が入って抜けるようなちょっとした印象。体重が乗るような足首の印象が欲しい

• （蹴り足）一瞬右か左かわからなくなる
  ネガティブスペース、左右のシルエットを変えるなどを行う
  

 

ジェスチャードローイングや絵を描くときにも使えるポーズのコツ「単純と複雑」について記事を書いてみました😆💨ポーズを作るときには、どこを見てほしいか？やどんな意味があるのか？を考えながらポーズを作ることが大事です😆https://t.co/wfZNP0foMV pic.twitter.com/IbYseu0fXk

— わかすぎ【走る海外CGアニメーター】🕸 (@Ryowaks) October 18, 2018

参考

CGアニメーター向けすぐに使えるメモ12(単純と複雑)

• 力(体重)を乗せる
  蹴って下がる、ジャンプするときの力の方向に気を配る。

  moco

  初回のころから指摘されていたのにまた意識から抜けてたな。

ミッドウィークでの気づき

これまでのFBを忘れない

この３回で何度と同じような指摘を頂くことがあり、ままだだ身に沁みついていない…という所をひしひしと実感しました。

Week4

あらためて課題について。

1. 課題１：体の動きのトレーストレーニング（ポーズと動きのコピー）
   重心と体の仕組み、腰と肩のラインなどを意識したアニメーション作りを学びます。
2. 課題２：手をあげる or 足をあげる。
   自然な体の動きと演技を学びます。

【課題1】

FBを概ね対応し、足りていない要素などをチェックして頂きました

FB

• タンジェントを極力避ける
  

• クッションな動きを入れる(コンタクトダウン)
• アセット(ソファー)にキャラの動きをより強調するようなリアクションを入れる
• キャラの動きをより強調するような細かな調整をしていく(動きのストレッチ＆スクォッシュ等)

【課題2】

手や足を上げるモーションという話ではありましたが、ナチュラルな動きという所をピックアップしたリファレンスをチョイスしました。

FB

• 面白さのポイントを考える
  今回は届きそうで届かない所が面白い。そこを理解した上でレイアウトを取る

 

Deform(変形)におすすめのMayaスクリプト

• StickyMod
  

TA渡辺氏が使い方をまとめてくださっている(※Aid受講者専用DISCORD)そうなのでありがたく勉強させていただきます！

• mGear　Animbits＞Soft Tweaks

関連記事

その他

全てのポーズ、動きには意味がある。その意味を分析しながらアニメーションを行うことが大事

 

• IK：肘/膝のコントローラー遠くに
  IKの肘や膝についているコントローラーは近いと影響を受けやすいのであえて遠くに置くと安定しやすい場合がある。
• 手足のホップがどうしても無くならない場合、ストレッチでごまかしてもOK
  あくまで微調整の場合に限る
• アニメーションレイヤーはすぐベイク
  意図しない限り、アニメーションレイヤーはすぐにベイクし、管理する箇所を極力シンプルに
• Keep Alive
  わずかでも常に動き続ける

アニメーション作成の心得

• 全てのポーズ、全ての動きには意味がある。その意味を分析しながらアニメーションを行うことが大事。考えながら作ること
• アプローチの仕方は人それぞれあるが、元を正せばストーリー⁽情報⁾を伝えることにある。そのストーリーをどうやって伝えていくかが大事
• 3Dもリファレンスも動かしながら確認を。ポーズは元より体を動かす流れも確認しながら進めていく

関連記事一週目を思い出そう

体のポーズはGlane Keane（グレン・キーン）さんに学べ

グレン・キーンさん曰く良いポーズを作るポイントとしてRhythm, Tilt and Twistを提唱しているとのこと

• Tilte(傾き)
• Twist(ひねり)
• Rhythm(動きのある、変化のある)

 

参考若杉さんのブログにも解説されていました

CGアニメーター向けすぐに使えるメモ39(傾きとひねりとリズム)

グレン・キーンさんのアニメーター向けTips動画などもyoutubeには色々ありました。

指のポーズはMilt Kahl（ミルト・カール）さんに学べ

リファレンスとして沢山の指のポーズを提供して下さっているアニメーターのミルト・カール氏。

 

「Milt Kahl hand Pose」等で検索すると沢山出てくるので、それらを参考に作成するのもあり。

関連記事ポーズはとっておきたいですね

指の作り方

1. 指の動かし方。１本１本やるよりポーズを作ってから、その間の補間を上手く使っていく
2. 若杉さんの投稿を参考にする

【指のポーズを作るのが難しいという方向けのコツ】

指の形ってきれいに作るのとても難しいですよね。今回はそんな方のために僕が普段から意識をしている、指の形をいいデザインにするためにイメージをしている物を５つご紹介します😌

この形をイメージしながら指のポーズを作ればもう問題ないです！ pic.twitter.com/463GGOqOD0

— わかすぎ【走る海外CGアニメーター】🕸 (@Ryowaks) March 6, 2020

Q＆A

雑談

第一印象は大事

スピード＋クオリティ。初稿で見せるもので評価が変わる。

初稿で信頼関係か築けると思った方が良い。

良いショットが増える、仕事がしやすくなる。

着実に良い感じになっている

指摘された箇所を直せば直すだけ良い感じになっていくのをヒシヒシ感じております。

 

課題②の作成も始めていきます。

関連記事animBotデビューを果たしました

アニメーション関連書籍

■『アニメーターズ・サバイバルキット』はアニメーターなら持っておきたい一冊

■ポーズ作りに
体の可動域や体格による違いなどの解説もあるので、知識として一読しておきたい一冊

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■廃盤になってしまったようなので高額な転売に注意